Kiekvienais metais meno ir dizaino pasauliai susilieja į Majamį, o dauguma jų vadovaujasi „Art Basel“ ir daugeliu lygiagrečių meno mugių. „Homedit“ kasmet vyko į pietus nuo šios aukštos klasės pasaulinio dizaino mugės, kad atneštų jums naujausius kūrinius iš įtakingiausių pasaulio dizainerių, o taip pat ir naujų žvaigždžių.
Net prieš vaikščiojant pro duris, lankytojams buvo pristatyta tikrai naujoviška įvažiavimo aikštė, kurią padovanojo didžiausia pasaulyje 3D spausdinta struktūra - su savo paties Gineso pasaulio rekordu. Pavadintas „flotsam“ ir „jetsam“, įėjimo plotas buvo suprojektuotas SHoP Architects, naudojant biologiškai skaidomą bambuką. Jei praleidote „Design Miami“, po mugės galėsite pamatyti miesto dizaino rajono struktūrą.
Mes pasirinkome geriausius mėgstamiausius iš šou, nuo apšvietimo iki daiktų ir baldų.
„Carpenter's Workshop Gallery“ pristatė daugybę įspūdingų kūrinių, įskaitant Vladimirą Kaganą „Sofa“. Buvome sužavėti jausmingomis kreivėmis, kurios malonės kiekvienai šios sofos linijai.
Belgijos menininkai Job Smeets ir Nynke Tynagel iš Studio Job sukūrė šį kūrinį kaip kolegijos komisiją. Auto avarija buvo sukurtas dizainui Miami /, ir yra vienas iš tęstinių kūrinių serijos, sukurtos bendradarbiaujant galerijai ir menininkams.
Menininkas ir dizaineris Arik Levy sukūrė „ICAC“ kompanijai „Compac“, „Surfaces Company“. Įrenginys sukurtas iš „Levy“ išraiškingos „Genesis“ kolekcijos, sukurtos COMPAC. Įkvėptas šaldytų Arkties ežerų ledų, Genesis turi vaizdinius fragmentus, panašius į tuos, kurie randami natūralaus akmens. Jis stengėsi duoti gilumą į gamtą, kuri yra kieta ir plokščia.
Ši žymi Henrytimi kėdė iš „EraStudio“ apartamentų galerijos pasižymi bronziniu lakštu, kuris supjaustomas į kampinę aksomo pagrindą. Kietojo metalo lyginimas su pliušine, minkšta danga yra netikėtas ir nepaprastas.
Mums tikrai buvo žavisi Marcel Wander mažos dirbtinės odos kėdės, „Odjurss eating Murmur“ („Dark Version“), 2016, pristatė Friedman Benda. Puikus siuvinėjimas ant lygaus, juodo paviršiaus prideda tekstūrą ir tik išryškina jo meistriškumą.
„Friedman Benda“ buvo įrenginys „Asimetrinis simetrija“, kuriame dalyvavo 11 tarptautinių menininkų kūriniai.
„Future Perfect“ galerijos kabinoje buvo „Michael Anastassiades“ „Triple Loop Suspension“ šviesa, sukurta išskirtinai „The Future Perfect“. Ploni, žali žiedai turi tris orbitinius žibintus šioje atsarginėje, bet apsvaiginančioje įrangoje. Mes taip pat esame dideli Lex Pott gerbėjai, kurių fragmentų lentelės neapdorotos riedulys, kurios yra sujungtos su puikiai apdailos ir šlifuoto akmens plokštumomis.
„Pierre Marie Giraud Booth“ bruožas buvo trimatės keramikos skulptūros, įskaitant daiktus, kurie atrodo panašūs į kasdienius daiktus.
„Maria Pergay“ bangos stalas yra prabangus savo paprastumu. Paryžiuje įsikūręs Rumunijos gimęs dizaineris yra žinomas dėl naujoviško nerūdijančio plieno naudojimo. Kiti Pergay kūriniai yra Jousse eksponato fone.
„Louis Vuitton Objets Nomades“ parodoje Japonijos dizaineris Tokujin Yoshioka sukūrė keturių žiedlapių „žiedų kėdę“. Tai yra Louis Vuitton ikoninės žiedlapio monogramos aiškinimas. Yoshioka sukūrė gabalėlį iš aukso metalo ir odos dengtos medienos.
„Charles Hollis Jones“ pašto kėdė yra kampinė ir skiriamoji, su akrilo sėdynėmis ir strypais, kurią sudaro nikeliuotas plieninis rėmas. Jį pristatė Detroito ir Majamio Michael Jon & Alan.
„Jayden Moore“ masinis „Platter / Gather“ buvo „Ornamentum Gallery“ ekrane. Didžiuliai darbo bruožai atskleidė sidabrines plokšteles, sudegintas į unikalų gabalą. Menininkas sako: „Aš esu motyvuotas tuo, kaip objektas juda per pasaulį, keičiasi prasme, kaip ji perduodama, ir kaip ji puoselėjama, nes jos reikšmė auga. Ši objektų istorija lėmė mano tęstinį palikimų tyrimą. “
„Haas Brothers“ yra daugiametis mėgstamiausias, o jų fantastiniai kūriniai niekada nenuvils. Kartu su jaukiais mažais tvariniais buvo šis medinis stalas ir kėdės su įnorėtai raižytomis kojomis. Jų priėmimas ant stalo kojoms suteikia stiprią humoro asmenybę. Jas pristato R ir Company.
Didžiąją Johnny Swing sofą sudaro tūkstančiai išpūstų ketvirčių. Swing yra Amerikos studijos baldų judėjimo ir pagrindinio suvirintojo narys. Jis sukuria savo dizainą, pirmiausia droždamas formą iš polipropileno, liedamas neigiamą pelėsią betone ir tada suvirindamas monetas. Labai didelis!
Pietų gildija atstovauja Pietų Afrikos menininkus ir dizainerius. Tai Hoko šviestuvas, kurį sukūrė Otto du Plessis, kuris yra bronzos amžiaus, Keiptauno miestelio meno liejyklos įkūrėjas. Jis specializuojasi bronzinių skulptūrų liejimu su prarastu vaško ir smėlio liejimo metodais. Šviestuvas susideda iš stručių skeleto dalių, išlieti bronzoje.
2016 m. „Porky Hefer“ vėl buvo „Pilcanus Iris“, besisukanti kėdė iš odos, avienos ir plieno.
Nukrypstant nuo spalvų ir blizgesio, šis „André Borderie“ glazūruotas keramikinis stalviršis atkreipė mūsų dėmesį į tai, kad geometrinis deignas ir patrauklus paprastumas. 1959 m. Sukurtas stalas yra vienas iš sienų kūrinių, turinčių stilių, susijusį su laikotarpio etnine keramika. Tai parodė „Thomas Fritsch“ galerija.
Galiausiai, Viktoras Huntas „Designart“ pardavėjas pasižymėjo įspūdingu meno apšvietimu, pvz.
Paprastas studijos sienos „Lumiere“ yra įspūdingas darbas. Ne iš tikrųjų tai šviesos įtaisas, o tai yra interaktyvus skaitmeninis apšvietimas. Studijos steigėjai sutelkia dėmesį į „kontekstinius objektus, kokybišką meistriškumą ir ramias sąveikas“, bandydami įveikti kai kuriuos tipinius skaitmeninės terpės apribojimus, pvz., Lytį.
Kaip visada, „Design Miami“ turėjo platų naujų šiuolaikinių kūrinių asortimentą, kuris kreipėsi į didelį lankytojų skerspjūvį. Nuo fantastinio ir funky iki atsarginio ir minimalistinio, tai buvo vizualiai ir lytėjimo malonumas.
