Turinys:
- 1. Kosminis dizainas
- 2. „Splatter“ dizainas yra didžiulis
- 3. Pareiškimas, skulptūriniai veidrodžiai
- 4. Natūraliai dažyti objektai
- 5. Interaktyvūs, pritaikomi baldai
- 6. Žalios, netobulios medienos konstrukcijos
- 7. Vandens įkvėpti modeliai
Balandžio mėnesį lankiausi vienoje iš prestižiškiausių pasaulio dizaino mugių - „Salone del Mobile 2016“ Milane - kur geriausi talentai ir dizaino prekės ženklai demonstruoja savo naujausius kūrinius ir projektus. Platus dizaino objektų asortimentas su kažkuo kiekvienam dekoro stiliui, kad tai būtų tikra šventė akims. Tuo pačiu metu visas Milano miestas paverčiamas dideliu festivaliu, kuriame yra keletas strateginių miesto rajonų, tokių kaip Ventura Lambrate, sutelkiant dėmesį į jaunus ir nepriklausomus dizainerius. Tai privaloma pamatyti kiekvienam dizaino entuziastui, tačiau jei praleidote, čia yra keletas svarbiausių dalykų.
Išsiaiškinusi visas medžiagas ir tūkstančius nuotraukų, nustatiau 7 geriausias tendencijas. Negaliu laukti, kol išgirsite, ką manote apie naujausias dizaino naujienas!
1. Kosminis dizainas
Objektai, pagaminti iš kosminių panašių medžiagų, tokių kaip dichroinis gatavas stiklas. Skaidrus Prismania kėdė, sukurta Elise Luttik, yra ir meno kūrinys, ir kėdė. Nuo tam tikro kampo galite vos matyti… imtis kito žingsnio ir atskleis visas spektro spalvas.
Karinos Stefano „Mood“ kambario daliklis sąveikauja su tuo, kaip šviesa patenka į erdvę, keičiant savo vidinę spalvą ir atspalvį. Susidariusios šviesos nuotaika papildo kambario charakterį.
2. „Splatter“ dizainas yra didžiulis
Nuo keramikos iki tekstilės ir tapetų, splash model yra karšta tendencija stebėti. „Aoomi“ studijos „Splatter“ kolekcija.
Paskutinis išmatuotas „Max Lamb“ kėdės purkštuvas yra nudažytas rankomis, o po to - 800 ° C temperatūroje.
3. Pareiškimas, skulptūriniai veidrodžiai
Jie būna skirtingų, originalių formų ir tarnauja kaip funkcinės skulptūros. Šie „Studio Joa Herrenknecht“ „Ora Mirror“ objektai yra veidrodžiai, pritvirtinti prie marmuro pagrindo. Jų išvaizdą keičia specialiai apdorotas jų sidabro sluoksnis.
Kasper Nyman 50-50 veidrodžių konteineriai sujungia laisvai stovintį apvalų veidrodį, kuris taip pat veikia kaip dangtelis, padengiantis pusę apskrito pagrindo, sukuriant mažų objektų saugyklą.
4. Natūraliai dažyti objektai
Eksperimentuojant pigmentus ir naujus, natūralius metodus, laiko ir judėjimo ženklai tampa keramikos ir tekstilės modeliu. „Mayers“ ir „Fugmann“ šviestuvai, pagaminti iš porceliano, sutelkiant dėmesį į medžiagos permatomumą. Prieš deginimą įdedama į spalvotą vonią, tirpalo koncentracija ir ilgis, kada įrenginiai panardinami į skystį, daro įtaką gatavo gabalo modeliui ir atspalviui.
Užuot naudojusi standartinę stiklinimo techniką, kad nustatytų savo laivų atspalvį, Emma Buckley sukuria savo dažų linijas, leisdama molio gabaliukams įsisavinti dažus po to, kai jie buvo atleisti ir glazūruoti.
5. Interaktyvūs, pritaikomi baldai
Baldų dizainas, kurį galima keisti įvairiais būdais, priklausomai nuo jūsų poreikių, buvo labai populiarus. „Studio Lorier“ skaidrių stalas yra kompaktiškas šoninis stalas, kuris gali išsikišti į beveik du su puse karto didesnį nei jo pradinį dydį. Tokie gabalai puikiai tinka bet kuriai situacijai, kai reikia daugiau stalo vietos, arba kai tiesiog norite pertvarkyti formą.
Kompaktiškas stalas Roxanne Flick - pirkėjas dalyvauja projektavimo procese, pasirinkdamas medžiagas ir spalvas. Individualūs variantai kasdieniame gyvenime siūlo skirtingus kompozicijos variantus.
6. Žalios, netobulios medienos konstrukcijos
The „Christoph Steiger“ padalintas lempas pasižymi viena-of-a-kind dalimi, kuri sukuriama, kai medienos įtrūkimai vyksta džiovinimo proceso metu.
„Lena Mari Skjoldal Kolas“ sukūrė šią kabančią lempą, tiksliai nurodydama natūralius medienos įtrūkimus ir trūkumus, kad pabrėžtų netobulumus ir panaudotų trūkumus, kad būtų sukurtas unikalus gabalas.
7. Vandens įkvėpti modeliai
Keramikos, tekstilės ir sienų dekoravimo reikmenyse buvo matomi subtilūs, akvareliniai mėlyni dėmės. Anna Badur porceliano gabalai yra žaismingas eksperimentas su tradiciniais kobalto spalvomis ant stalo. Įdėjus porceliano gabalus į kobalto dėmę, ji užfiksuoja įvairius modelius, suteikdama vandens judėjimo išvaizdą.
Šiame „Sara Skotte“ dubenyje ir „Anette Krogstad“ keramikoje yra minkšti akvareliniai raštai, perkelti į keramiką su kobalto mėlynu akvarelės paveikslu.
Kaip jums patinka šios naujausios tendencijos? Ar turite mėgstamą?
