„Salon Art + Design 2015“ buvo ketvirtas aukščiausios klasės mugės leidimas ir jis nuvylė, su nuostabiais retro baldais ir stulbinančiais naujais moderniais dekoro elementais. Abiejuose spektro galuose šou pasiūlė meną visam gyvenimui.
„Todd Merrill Studio“ pristatė keletą kūrinių, kurie yra ne tik unikalūs, bet ir meniniame procese. Nesvarbu, ar tai yra vizualus papildymas namuose, ar kaip funkcinis gabalas, jie visi buvo labai patrauklūs.
„Erin Sullivan“ skulptūriniai baldai su išmatomis ar nedideliu stalu pasižymi realiais organinių dalykų bruožais. Ji naudoja prarastą vaško metodą, dažnai naudojamą juvelyrų, kad sukurtų įspūdingus gabalus.
Kitas „Merrill Studio“ parodoje pasirodęs menininkas yra Marc Fish. Jį sukūrė JK menininkas ir baldų gamintojas. Nuo atstumo jie atrodė pagaminti iš metalo, tačiau atidžiau tikrindami jie atrodo kaip raižyti mediena su nuostabiu grūdu. Tiesą sakant, jie yra pagaminti per mikroelementų laminavimą ir šalto raižymo būdu. Grūdų išvaizda kilo iš beveik 100 medžio sluoksnių, kurie buvo manipuliuoti į formą, raižyti rankomis ir tada šlifuojami iki tol, kol jie bus lygūs.
Paryžiaus galerija „Diane de Polignac“ pristatė kai kuriuos kėdes ir kėdę iš Kvebeko menininko Gildo Bertelo. Mums baisios baldų linijos yra puikus kontrapunktas abstrakčiai menui.
Friedmanas Benda pristatė visą Humberto ir Fernando Campana kūrinių, kurie garsėja Brazilijos dizaineriais, kambarį. Tai Pirarucu Sofa, 2014 m. Pagaminta iš raugintų Pirarucu odų, kurios yra viena didžiausių pasaulyje gėlo vandens žuvų Amazonėje.
Tai yra „bolotas“ foteliai, sukurti 2015 m., Kuriuos sudaro avių vilnos pagalvės, padengtos nerūdijančio plieno konstrukcija su ipê mediena. „Bolotas“ reiškia „gilią“. „Detonado“ modulinė knygynas, taip pat išleistas 2015 m.
turi ypatingą vizualinį susidomėjimą dėl savo unikalių kampų ir tekstūrų.
Ši marmuro konsolė Friedman Benda stende buvo stulbinantis. Dailiai sukrauti akmeniniai sluoksniai, kiekvienas atskirai raižyti, sukuria tikrą pareiškimą.
Šias bronzines sėdynes ypatingai paėmė „Wexler“ galerijos „Gregory Nangle“. Pagaminti iš individualiai išliptų žieminių riešutų lapų, suoliukai ir lydinti kėdė turi daug vizualinių netikėtumų.
Spalvotos patinos gradacija Nangle darbų viduje pasižymi įvairiais žalios, geltonos, oranžinės ir rudos spalvos atspalviais.
Mums buvo pritraukta ši maža armoire, nes mylime apvalius medinius gabalus. Labai ypatingas yra įgūdis, reikalingas manipuliuoti plokščia, kampine mediena į gražią apvalią baldą. Filadelfijos menininkas Michaelas Hurwitzas, sukūręs šį kūrinį, yra atstovaujamas keliose viešose kolekcijose, tarp jų - dailės muziejus, Bostonas, Masačusetsas ir Smithsonian institutas, Vašingtonas.
„Seomi International“ ekspozicijoje buvo daugybė šiuolaikiškų dekoratyvinių detalių, tiek baldų, tiek ir aksesuarų.
„Afterimage“ lauko kėdės, pagamintos iš juodojo granito, yra minimalistinės ir itin funkcionalios. Tą patį pavadinimą sudarantis stalas yra pagamintas iš juodo lako ant raudonojo ąžuolo su natūralaus akmens.
Šios glazūruotos keramikos detalės gali veikti kaip meno objektai ar kartais stalai.
Menininkas Kangas Myungas Sunas yra žinomas kaip tradicinių meistriškumo, naudojamo lako darbui, inkrustuotas perlamutru naujoviškai. Pasak jos, ji siekia parodyti natūralius jos kūrinių aspektus. Ši lentelė yra perlamutras, Korėjos lakas ant medžio, padengto lino, raudonojo molio ir medžio anglimi.
Viduje yra lygiai taip pat puikiai sukurta, kaip ir išorėje.
Menininkas Kim Song Hoon buvo „vos išvykęs iš mokyklos, kai jo fenomenų ekranas tapo tik tuo reiškiniu. Pagaminta iš banguojančių horizontalių medienos juostų, kambario skirstytuvas atskiria ir du erdves sujungia kartu: pagal jo bio. Čia. jis išplėtė koncepciją į neįprastą „fenomenų“ konsolę.
„Salon Art + Design“ pristatė savo namų dekoro aksesuarų ir meno kūrinių dalį. Šis Joana Vasconcelos kūrinys yra keraminis arklys, padengtas nėriniais. Ji perkelia kasdienius daiktus ir medžiagas bei juos į naujus, sudėtingus darbus. Ji „dažnai įtraukia amatus, pavyzdžiui, mezgimo ir nėrimo, į savo meną, taip pat į bendrus portugalų namų apyvokos daiktus, pvz., Keramikos figūras“, - sako ji.
Milano „Nilufar“ galerija pristatė nuostabų „Cherry Bomb“ šviestuvą „Lindsay Adelmann“. „Homedit.com“ netrukus po „ICFF 2015“ pristatė „Adelmann“ studijos apšvietimą.
Vokietijos „Amman“ galerija pristatė įvairius kūrinius, tačiau „Studio Nucleo“ buvo įdomiausia! Italijos studijoje sukurtas metodas, skirtas užfiksuoti antikinius medinius gabalus, tokius kaip šių išmatų, esančių dervoje. Gauti baldai yra vizualiai patrauklūs ir labai naudingi.
Įdomu pamatyti, kaip „Studio Nucleo“ gali padengti atskiras dervos dalis, kad išlaikytų stendo formą.
Šiuos nuostabius kubelius, kurie yra sėdintys, stalai ir menas viename, taip pat siūlo „Studio Nucleo“. Vėlgi, naudojant epoksidinę dervą, amatininkai sukuria šiuos „akmens iškastinius“ gabalus su įvairiais pigmentais.
Šis linksmas kokteilių stalas yra kinų gimęs dizaineris Shi Jianmin.
David Gill galerija parodė JK dizainerių kūrinius, tokius kaip Fredericton Stallard. Pagamintas iš akrilo, šis „Gravity“ kavos staliukas yra laiko momentas, kaip vanduo sustojo viduryje.
Salonas taip pat buvo be jo įnoringų gabalų. Šios Barnaby Barford gyvūnų skulptūros yra neįprasti keli lygiai. Menininkas žino, kad naudojasi masinės rinkos ir antikvariniais porceliano figūromis, o vėliau juos keisdami pašalindami ir pridedant elementus, ir juos perpyndami.
„DeLorenzo“ galerija pristatė AMOIA studijos darbų spektrą.
Jei visiškas auksavimas yra per daug jūsų stiliui, tokios lentelės yra „artimos“ skaldytame akmenyje.
Kentukio gimtoji ir stiklo skulptorė sukūrė šį sienos meno kūrinį, kuris patraukė jus į „R & Company“ tiek iš viso kambario. Nesvarbu, ar turite šiuolaikišką, šiuolaikišką ar tradiciškesnį dekorą, jo „Splash“ skulptūra būtų pagrindinis punktas.
JAV menininkas Thaddeus Wolf naudoja netradicinius stiklo metodus savo kūriniams kurti. Jis dažnai naudoja stiklo liejimo procesą, kur kiekvienas pelėsis gali būti naudojamas tik vieną kartą. Vėliau jis spalvojo stiklą, o po to išsiskyrė, kad atskleistų skirtingus atspalvius.
Wow yra viskas, ką galime pasakyti „Stefan Bishop“ kavos stalui, kurį pateikė „Cristina Grajales“ galerija.
Šviesa, kuri filtruoja per šių stalų spalvotas stiklo plokštes, sudaro metalo pagrindo dalis žemiau šviečia raudona šviesa. Gražus.
Perkrausta mediena suteikia stulbinamą stalą.
Dutko galerija parodė gražią meną ir nuostabius baldus, tokius kaip Maria Pergay kavos staliukas. Rumunijoje gimęs menininkas, įsikūręs Paryžiuje, yra žinomas dėl savo novatoriško nerūdijančio plieno naudojimo.
Šiuolaikiškumas pristatė platų antikvarinių daiktų spektrą, kurio specializacija - retų ir aukštos kokybės baldų, keramikos, stiklo, apšvietimo ir papuošalų rinkimas ir pardavimas.
Ši grupuotė iš šiuolaikiškumo rodo įvairius kūrinius: Torbjorn Agdal lentelė, viena iš labiausiai vaisingų pokario Norvegijos dizainerių, dabar tarp žymiausių Švedijos dizainerio Eliaso Svedbergo kėdės ir vokiečių kūrėjo Otto Schulzo armoire.
„Galerie Chastel-Maréchal“ ekrane buvo šie garsūs prancūzų menininkų, juvelyrų ir dizainerių linijos „Vautrin“ veidrodžiai. „Menininko brangakmeniai ir skulptūriniai objektai apibrėžė Paryžiaus neoromantišką eleganciją.
„Carpenter's Workshop Gallery“ parodė nuostabius gabalus, įskaitant šį „Robber Baron Buffet“. Tai „dekonstruktyvus, neobrutalistas“, sakė galerijos atstovas. Centrinę dalį, parodančią anglis, supa nuostabios auksinės durys, atveriančios lentynos. Abiejų pusių pasiskirstymas yra politinis teiginys apie turtą, - pridūrė ji.
„The Lohmann Gallery“ stendas turėjo tiek daug gražių meno reikmenų ir laivų, kad buvo sunku pasirinkti, ką parodyti. Pjesės svyruoja nuo abstrakčios ir laisvos formos iki aptakios, sklandžios ir įtaigios.
Stiklo menininkas Laszlo Lukacsi, laminuotas, šlifuotas ir poliruotas atspindintis stiklas. Žiūrint iš skirtingų kampų, vaizdo ventiliatoriaus informacija keičiasi ir juda.
Nuo 1999 m. Paryžiuje atidarytas „Galerie Kreo“ pagrindinis dėmesys skiriamas naujų kūrinių kūrimui bendradarbiaujant su svarbiausiais šiuolaikiniais dizaineriais pasaulyje. Salone jie parodė keletą šiuolaikinių apšvietimo įrangos ir kai kurių naujų baldų.
Modernus namų dekoras sporto mėgėjams? Jūs statote? „Žaidimas ant šoninio stalo“ turi ikonines krepšinio linijas. pasirašė Jaime Hayon, jį gamina „Galerie kreo“.
Šių metų „Salon“ eksponatai pasiūlė daugybę skirtingų variantų beveik kiekvienam skoniui. Menas ir baldai buvo labai išgyvenami, net jei jie ne visada buvo prieinami daugeliui. Nepriklausomai nuo to, kaip peržiūrėti ir studijuoti tokius aukštos klasės pasiūlymus, galite patobulinti savo dekoro pasirinkimą ir pasiūlyti idėjas.
