Amerikos stiliaus ir jų revoliucinio poveikio pasauliui piktogramos

JAV gali neturėti ilgos ir turtingos istorijos, kurią kai kurios kitos šalys turi, tačiau ji tikrai pastebėjo savo buvimą visose srityse, įskaitant architektūrą ir interjero dizainą. Kalbame apie panašius vardus Charles ir Ray Eames arba Frank Gehry, garsėja ir žavisi visame pasaulyje. Jų įtaka šiandienos stiliui yra tikrai įsimintina.

1. Frank Lloyd Wright.

Gimęs Frank Lincoln Wright, jis buvo amerikietis architektas ir interjero dizaineris, kuris mirė 1959 m., Sukūręs daugiau nei 1000 struktūrų ir baigęs 532 iš jų. Kai kurie iš jo garsiausių kūrinių - Fallingwater, 1935 m. Sukurtas namas, pastatytas virš krioklio. Beth Sholom kongregacija, moderni senovės šventyklos ir vienintelės architekto sinagogos interpretacija.

2. Frank Gehry.

Garsus, apdovanojęs architektas ir daugelio pastatų, kurie greitai tapo visame pasaulyje žinomais turistų lankytojais, dizaineris, Frank Gehry gimė 1929 m. Ir sugebėjo nustebinti pasaulį savo neįprastais kūriniais, tokiais kaip Bilbao Gugenheimo muziejus, Weismano meno muziejus arba jo naujausias kūrinys „Lou Ruvo“ smegenų sveikatos centras buvo baigtas 2010 m. Tačiau jis iš tikrųjų buvo jo privatus gyvenimas Santa Monicoje, kuris pradėjo karjerą. Ghery yra žinoma dėl savo gebėjimo peržengti dabartinį stiliaus ir dizaino suvokimą.

3. Philip Johnson.

Philip Cortelyou Johnson buvo žinomas dėl savo postmoderninio darbo nuo devintojo dešimtmečio. Jis buvo įtakingas architektas, įkūręs Niujorko modernaus meno muziejaus architektūros ir dizaino departamentą. Jis buvo geriausiai žinomas dėl stiklo naudojimo. Tiesą sakant, jo gyvenamoji vieta Konektikute buvo pavadinta Stiklo namas, gražus pastatas, iš kurio atsiveria tikrosios sienos. Kiti svarbūs darbai - „Seagram“ pastatas arba „New Seasons“ restoranas „New York City“.

4. Charles ir Ray Eames.

Garsus pora yra atsakinga už klasikinio dizaino išradimą ir naujų metodų bei technologijų kūrimą, kurios buvo naudojamos kuriant piktogramas, pavyzdžiui, „Eames Lounge“ kėdę, kuri vis dar laikoma išskirtine ir moderni. Salonas ir jo atitikimas Osmanas yra rinkinys, kuris įrodo, kad stilius yra nesenstantis ir elegancija nežino tendencijos. Dizainas buvo išleistas 1950 m. Viduryje, o tada pora jau buvo žinoma dėl naujoviško darbo su naujomis medžiagomis ir metodais.

5. Eero Saarinen.

Jis buvo suomių amerikiečių architektas ir pramoninis dizaineris, garsėjęs savo neofuturistiniu stiliumi ir savo projektų elegancija, pasižyminčia paprastomis, išlenktomis kreivėmis. Vienas iš geriausių pavyzdžių, iliustruojančių tai, yra „Tulip“ pirmininkas. 1955 m. „Knoll“ kompanijai sukurta kėdė tuo metu buvo eksperimentinė ir dabar laikoma pramoninio dizaino klasika.

6. Florence Knoll.

Ji yra viena iš garsiausių baldų pramonės pavadinimų ir, turėdama architektūrinį foną ir dizaino nuojautą, sugebėjo pertvarkyti savo vyrą iš pradžių 1938 metais. Vėliau jie tapo partneriais ir vėliau sukūrė „Knoll Associates“, naują baldų gamyklą, kuri padarė įspūdį pasaulis. Daugelis ikoninių baldų turi padėkoti Florencijai. Jie išsiskiria savo minimalistiniu dizainu ir kokybe. Barselonos pirmininkas yra vienas iš daugelio pavyzdžių.

7. George Nelson.

Jis buvo pramoninis dizaineris ir vienas iš Amerikos modernizmo įkūrėjų, o kartu su savo dizaino studija yra atsakingas už daugybę XX a. Jis tapo „Herman Miller“ kompanijos dizaino direktoriumi 1945 m. Ir visiškai transformavo ideologiją nuo tradicinių prie novatoriškų. Vienas iš pagrindinių dizaino, kuris išsiskiria net ir šiuolaikiniame interjero dizaine, yra Marshmallow Sofa.

8.Warren Platner.

Atsakingas už geriausių Niujorko interjerų, tokių kaip „Ford Foundation“ būstinės biurai arba „World on the World“ restoranas, kuris buvo pastatytas ant Pasaulio prekybos centro, kūrimo, architektas ir interjero dizaineris taip pat garsėja savo unikaliais ir novatoriškais baldų kūriniais, įskaitant Platner kėdės. Jie yra kolekcijos, kurią jis sukūrė 1966 m., Ir skulptūrinių pagrindų, pagamintų iš nikeliuotų plieninių strypų.

9.Harry Bertoia.

Italijos kilmės menininkas, garso meno skulptorius ir modernus baldų dizaineris pradėjo karjerą 1939 m., Kai atidarėme savo metalo dirbtuvę. Vėliau jis sutelkė dėmesį į papuošalų dizainą ir sukūrė vestuvinius žiedus Charlesui ir Ray Eames. 1950 m. Pradėjo dirbti su „Firenze Knoll“ ir sukūrė „Bertoia“ kolekciją, kurioje yra žinomas „Diamond“ kėdė, skystis ir skulptūrinis gabalas, pagamintas iš suvirinto plieno.

10.Isamu Noguchi.

1947 m. Dailininkas ir kraštovaizdžio architektas pradėjo bendradarbiauti su Herman Miller kompanija, kuri garsėja ikoninėmis detalėmis, pvz., „Noguchi“ stalu, ir tuomet jis prisijungė prie George'o Nelsono ir Charleso Eames'o, kad sukurtų katalogą, kuriame būtų keletas įtakingiausių kūrinių. modernūs baldai, kada nors pagaminti, įskaitant garsų stalą, kuris iki šiol liko gamyboje.

11. „KitchenAid“.

„Whirlpool Corporation“ priklausantis amerikietis buitinės technikos gamintojas, kuris pradėjo gaminti stendo maišytuvus. Produktų asortimentas pirmą kartą išplėstas 1949 m., Kai buvo pristatytos indaplovės. Praėjus metams, dizainas tapo modernesnis, tačiau išlaikė savo klasikines savybes, kurios tapo populiarios. Maišytuvai išlieka populiariausiu „KitchenAid“ produktu iki šios dienos.